当前位置： 百灵 >> 百灵的繁衍 >> 古驰于成立百年之际在上海办了一场大秀,它
记者
姚宛
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年，当人们在社交媒体上聊起古驰（GUCCI）的时候，互相之间谈论的话题无非就是两个，其中一个是电影《HouseofGucci》。
而另一个话题，便是古驰本尊。在《HouseofGucci》的剧情简介和时不时泄出的片场照中，古驰家族神秘的故事已引得无数人好奇。而今年又正逢古驰的岁生日，一切都注定让这个诞生于意大利佛罗伦萨的奢侈品牌在今年更具传奇色彩。
毕竟，电影早已经在不久之前杀青，而古驰庆祝百年诞辰的一系列纪念活动却并没有因此而停下。最新的进展是，古驰于6月22日晚，在上海为全新的《Aria-时尚咏叹调》时装系列举办了盛大的线下时装秀。
《Aria-时尚咏叹调》上海时装秀图片来源：GUCCI
这个系列最早于今年四月以线上直播的形式发布，在其中古驰创作总监AlessandroMichele除了对品牌过去百年间的历史进行了回顾，并特別表示“这是关于黑客实验室的渗透与变奏”——在结合品牌特色元素与Balenciaga艺术总监DemnaGvasalia的设计，以全新诠释表达对Gucci历史的最高敬意。
四月的线上发布会呈现了多达94个新造型，足以可见古驰在百年内为时装行业带来的成果之丰硕。与此同时，秀场的背景音乐全部选用歌名或歌词中带有“GUCCI”一词的歌曲。而根据古驰团队的统计，至今以名字中带有“Gucci”一次的歌曲数量已达首。
“‘GUCCI’这个词是如此具有力量，它是一个带有魔力的词汇”。AlessandroMichele在接受媒体采访时说道，“这是古驰在流行文化上受欢迎的表现”。
于上海秀场首次亮相13个全新造型之一图片来源：GUCCI
不过，这种让品牌能够在时装史上署名的流行度肯定不会局限于意大利、线上渠道以及歌曲之中。最明显的表现便是，在《Aria-时尚咏叹调》时装系列上海时装秀当天，“Gucci上海大秀”登上热搜的同时，也获得了超过四亿次阅读以及万次讨论，微博直播观看量超过万。
这是一场奢侈品牌线下时装发布会在中国获得成功的表现。很长一段时间里，西方奢侈品牌在中国的时装秀似乎永远都有流量的保证。在那个中国奢侈品消费还没有爆发的年代，人们对所有新奇的事物感到好奇。
但伴随着经济的发展和消费者喜好的变化，简单地将在米兰或巴黎举办过的时装秀拿来中国进行复刻的方法，已经注定行不通，适逢其时的本土化改变成为必然。
《Aria-时尚咏叹调》上海时装秀图片来源：GUCCI
作为最早进入中国的西方奢侈品牌之一，古驰在这件事上向来保持着极高的敏锐度和执行力。
具体到这次《Aria-时尚咏叹调》时装系列上海时装秀，此次有13个全新造型于上海秀场首次亮相，并全部由中国籍模特演绎。
而在大秀落幕后，出身于梨园世家的京剧裘派传人、艺术家裘继戎悠然入场。身着中式裁剪长袍搭配飘逸的丝绸面料，他仿佛是游侠一般。随后进行的“无界舞蹈”表演更是多少证明了这一点。仅从现场来看，观众很难清楚界定他的表演类别，他的动作有京剧神韵，却又似舞蹈一般。这使得整场上海时装秀有了一出中西结合的收尾。
事实上，裘继戎表演中所呈现出的在自然之中逍遥无所顾的姿态，在AlessandroMichele之前的许多设计中也能看到。
在二零一六秋冬系列发布会上，AlessandroMichele借鉴曾于十七世纪和十八世纪流行于欧洲的“中国风（Chinoiserie）”。这种风格着墨于东方世界神秘却又悠然的山水生活，是东西文化交流的结果。
因此，在二零一六秋冬系列中，人们可以看到翠绿色的短款旗袍上点缀了如同中国绳结一样的花卉图案；墨黑色的丝绸袍子两袖装点着粉红色毛绒袖口，凤凰羽毛、蝴蝶和百灵鸟的图案犹如万花筒一样盛放于摇曳的褶皱之上。
GUCCI二零一六秋冬系列
GUCCI二零一六秋冬系列
而这种自由、不设限，在《Aria-时尚咏叹调》时装系列上海时装秀，还能找到其它的诠释可能。比如，一件垫肩收腰的“权利套装”上，印满了Gucci标志性花卉印花，而象牙白的底色好似变成了洁净的陶瓷。
这仿佛是一个让人可以在上面随意绘画、容纳任何风格创新的容器。甚至连带有强势运动风格的马术短檐帽，都能在这个造型上和谐呈现。
《Aria-时尚咏叹调》上海时装秀图片来源：GUCCI
作为一个凭借着皮具产品起家的奢侈品牌，马术在古驰的历史中扮演着重要角色，是诠释品牌基因的关键词之一。
包括马术训练高帽、高筒拼色漆皮靴、修身训练夹克和百慕大短裤等常在马场上出现的单品，都一一被AlessandroMichele重新演绎。不时点缀其中的“Savoy”字样则呼应品牌创始人GuccioGucci早年在伦敦萨伏依酒店工作的经历，来往名流们携带的昂贵手提箱启发了他创办个人奢侈箱包品牌的想法。
《Aria-时尚咏叹调》上海时装秀图片来源：GUCCI
《Aria-时尚咏叹调》上海时装秀图片来源：GUCCI
《Aria-时尚咏叹调》上海时装秀细节图片来源：GUCCI
《Aria-时尚咏叹调》上海时装秀细节图片来源：GUCCI
更不用说，早在TomFord执掌古驰创意总监职位之时，热衷于呈现的那种软色情式的恋物癖，利用恰到好处的裁剪将欲望永远压抑在爆发的前一刻。
就像是开场那件最早在年登场的红色天鹅绒西装，贴身的线条和澎湃的色彩所代表的喷薄而出欲望，被黑色的绑带困住，让人不得不赞叹于设计师用配饰“四两拨千斤”的巧妙构思。
《Aria-时尚咏叹调》上海时装秀图片来源：GUCCI
《Aria-时尚咏叹调》上海时装秀图片来源：GUCCI
此前线上发布会中的“重头戏”——灵感来自巴黎世家的创作——也全数在时装秀登场。当那些带有典型DemnaGvasalia风格的连体裤靴、耸肩褶皱裙和oversized夹克出现时，时装秀被推向了一个小高潮。
“我虏攫了DemnaGvasalia的叛逆严谨和TomFord的性感张力，并潜心研究织物的光亮和闪耀之物的人类学意义”。AlessandroMichele在秀场笔记中写道，“此时此刻，我以反叛之举向传承致以尊崇之意。因生生不息的应许只有通过不断的进化才能更新”。
于上海秀场首次亮相13个全新造型之一图片来源：GUCCI
于上海秀场首次亮相13个全新造型之一图片来源：GUCCI
于上海秀场首次亮相13个全新造型之一图片来源：GUCCI
为了配了线下秀的氛围，古驰特别还原了四月线上发布会结尾的花园场景。布满闪烁灯光摄影机的白色幕墙在闭幕时徐徐升起，一片被各种绿植包围的室内花园随之呈现，与周边极其人工化的背景形成鲜明对比，就像是逃离了都市喧嚣和压力的伊甸园，创新精神在此处孕育并释放。
而这也是为何古驰将全新系列命名为“Aria”的原因。“Aria”在英语和意大利语里分别意味着咏叹调和空气，前者是向品牌走过的百年历史致敬，而后者则代表着一种无处不在的氛围——时髦的、创新的氛围，指引着古驰不断向前发展。
事实上，在二十一世纪的第二个十年，古驰可以说是整个奢侈品行业最具讨论度的明星品牌。虽然它一直到十年中的后半程才开始发力，但独特的设计、办秀和营销理念环环相扣，重新定义了奢侈品牌进行数字化和年轻化转型的模式。
通过创造出一个整合了“独家获得感”和“普世价值感”的共识社区，古驰让一系列极具辨识度的包袋和成衣产品接触到了最大范围的受众，联系数年在销售营收上实现双位数增长，成为拉动整个行业发展的引擎。
《Aria-时尚咏叹调》上海时装秀图片来源：GUCCI
这其中离不开古驰对中国这个世界第二大奢侈品消费市场的深耕。随着千禧一代时装意识的觉醒，古驰明显意识到过去将奢侈品传播局限小范围内的高冷做法早已行不通，数字化带来的时尚民主化注定是不可逆转的趋势。
为此，古驰将重视社交媒体传播的做法沿用到中国市场。若你对时间线这件事有着执着的考究追求，想必会发现古驰是最早入驻抖音、小红书和
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